Hans ZANDVOORT
1928—2013
Hans Zandvoort La Source, date inconnue
au travail à Rochester, dans l'État de New York
Hans Zandvoort (1928–2013) était un artiste néerlandais dont la carrière s’est déroulée en Europe, en Afrique et en Amérique du Nord. Né à La Haye, il s’est installé à Paris en 1956, où il a réagi aux bouleversements de l’après guerre et aux débuts de la course à l’espace à travers son travail. Parmi les œuvres les plus marquantes de cette période figurent ses peintures et dessins de la série Spoutnik, réalisés à la suite des premiers lancements de satellites.
Zandvoort a ensuite vécu sur l'île de Gorée, au Sénégal, puis à New York, avant de rejoindre l'université de Rochester Institute of Technology (RIT) où il a enseigné l'art pendant plus de deux décennies. Tout au long de sa carrière, sa peinture n'a cessé d'évoluer à travers des séries d'œuvres successives, passant de l'imagerie figurative et axée sur l'espace de ses années parisiennes aux œuvres « d'opposition » et anamorphiques de sa période ultérieure au Mexique.
La Haye
1928—1956
Hans Zandvoort, né Johannes Wilhelmus Zandvoort, est né à La Haye en 1928. Il a étudié à l'Académie royale des Beaux-Arts de La Haye, puis a travaillé au service pédagogique du Musée d'Art moderne de la ville. Il a obtenu une bourse de deux ans du gouvernement français, ce qui l'a conduit à Paris en 1956 pour poursuivre ses études à l'École des Beaux-Arts.
Hans Zandvoort, 1950
Rapport illustré sur les pratiques agricoles
Paris
1956-1965
Zandvoort s'est installé à Paris en 1956 grâce à une bourse de deux ans accordée par le gouvernement français. Il avais un atelier au 11, rue des Beaux-Arts et s'est intégré à la vie artistique de la ville.
À Paris, il rencontre Paule Jacques, qu’il épouse en 1960. Leur fils Marc y naît en 1964. Pendant ces années, Zandvoort développe sa série Spoutnik et commence à exposer à Paris et aux Pays-Bas.
Sara Facio
« Creación », extrait de la série « Primeros Premios », 1961
Hans Zandvoort
Spoutnik
1957-1958
Après le lancement de Spoutnik en octobre 1957, Zandvoort développe une série de peintures et de dessins autour des satellites, des fusées et de l’imaginaire de l’ère spatiale naissante. Il appelle ces œuvres "Spoutnik." Ce thème apparaît également dans ses dessins et ses œuvres graphiques, notamment dans un dessin publié en 1958 dans Le Figaro, en réaction à Spoutnik et à Laïka.
Hans Zandvoort, Sans titre, 23 février 1958
Acrylique sur papier
21 × 30 cm
Premières expositions
1958-1961
En 1958, Zandvoort commence à exposer à Paris et aux Pays-Bas. À Paris, il expose à la Galerie du Haut-Pavé et participe au Salon des Surindépendants. Plus tard dans l’année, il présente son travail à Amsterdam et à La Haye. Les critiques de l’époque décrivent son travail comme semi-figuratif ou abstrait-surréaliste, soulignant la simplicité de ses figures et certains motifs récurrents.
En mai 1961, Zandvoort participe à l’exposition collective "Les 41 présentent Iris Clert dans sa nouvelle galerie", organisée à l’occasion de l’inauguration de la nouvelle galerie d’Iris Clert à Paris. Quarante et un artistes sont invités à présenter des portraits de la galeriste.
Invitation à l'exposition « Les 41 présentent Iris Clert dans sa nouvelle galerie », 1961
Galerie Iris Clert, Paris
Bibliothèque nationale de France
Opposition
Début des années 1960
À la suite de la série Spoutnik, Zandvoort développe un ensemble de peintures de plus en plus abstraites qu’il appelle Opposition. Ces œuvres s’éloignent des images reconnaissables pour aller vers des champs de couleurs contrastées, des lignes gestuelles et des formes resserrées.
Hans Zandvoort dans son atelier, à Paris, vers 1962.
Hans Zandvoort «
», début des années 1960
Acrylique sur toile
Ile de Gorée, Sénégal
1965-1966
En 1965, Hans et Paule Zandvoort s’installent avec leur jeune fils Marc sur l’île de Gorée, au Sénégal, où la mère de Paule, Mireille Jacques, a fondé Les Poupées de Gorée. La famille vit sur l’île jusqu’en 1966.
Au cours de cette période, Hans collectionne l’art africain et assiste au Premier Festival Mondial des Arts Nègres à Dakar en 1966. Quelques années plus tard, des œuvres de sa collection d’art africain sont exposées à Rochester Institute of Technology.
Poupées de Gorée, ile de Gorée, Sénégal, vers 1965-1966
Mireille Jacques dans sa boutique, avec un tableau de Hans Zandvoort accroché au mur.
États-Unis
1967-1970
Après avoir quitté Gorée, Hans et Paule s’installent aux États-Unis, d’abord à New York, puis dans l’Illinois. Hans enseigne à Northern Illinois University, à DeKalb, où leur fille Anne naît en 1968.
En 1970, la famille s’installe à Rochester, dans l’État de New York, où Hans rejoint Rochester Institute of Technology. Rochester reste leur lieu de résidence pendant plus de deux décennies.
Rochester
1970-1991
Hans rejoint le corps enseignant de Rochester Institute of Technology, où il enseigne l’histoire de l’art. Il obtient la titularisation en 1974 et enseigne a RIT pendant plus de deux décennies.
Parallèlement à son enseignement, Zandvoort continue à peindre et à travailler dans ses ateliers de Rochester. En 1991, il quitte son poste de professeur pour se consacrer de nouveau à plein temps à la peinture et à la photographie. Il est ensuite nommé professeur émérite.
Hans Zandvoort dans son atelier, à Rochester (New York), en 1990
Corning, New York
1991-1997
Après avoir quitté le RIT en 1991, Zandvoort s’installe à Corning, dans l’État de New York, où il se consacre de nouveau pleinement à son travail d’artiste. Il y ouvre un atelier et une galerie et continue à peindre avant de s’installer au Mexique en 1997.
Mexique
1997-2013
En 1997, Zandvoort quitte l’État de New York pour le Mexique. Il vit d’abord au bord de la mer à Cancún, puis s’installe dans le village de Puerto Morelos, où il achète un terrain et construit une maison. Il s’installe ensuite à El Jobo, dans l’État du Chiapas.
Au fil des années, Zandvoort continue à peindre et à exposer, approfondissant l’approche anamorphique qui devient centrale dans son œuvre tardive. Il qualifie ces peintures de « néo-anamorphiques », explorant la relation entre abstraction et image reconnaissable selon la position du spectateur.
Hans Zandvoort, « La Autonomía de la Anatomía », 2012
Kukulcán Plaza, Cancún, Mexique
Hans Zandvoort
2012
Acrylique sur toile
Anamorphose
Dans ses œuvres tardives, Zandvoort explore l’anamorphose comme moyen de réunir abstraction et image reconnaissable dans une même peinture. Vue de face, l’œuvre peut paraître largement abstraite, tandis que des formes reconnaissables apparaissent lorsqu’elle est regardée de côté.
« Un peintre ne prend jamais sa retraite. »
« Je pense que, dans mon cas, plus je vieillis, plus mon travail s’améliore. Un peintre ne prend jamais sa retraite. »
— Hans Zandvoort, 2012